真珠の耳飾りの謎の少女：フェルメールのアイコン的な絵画について

概要

ヨハネス・フェルメールの「真珠の耳飾りの少女」は、何世紀にもわたって観客を魅了してきました。北のモナ・リザとも呼ばれるこの絵画は、フェルメールの通常の静かな物語の場面とは異なります。匿名の少女を生き生きとさせる明暗法、すなわちキアロスクーロの扱いが、彼女を生き生きとさせていると言われています。フェルメールの絵画はバランスのとれた調和を呼び起こしますが、この作品は心理的主観性を強調しています。この記事では、伝統的な肖像画の主題が主に貴族や宗教的な人物であった時代に、フェルメールがなぜこの匿名の少女を描いたのか、また、絵画の構成やオリエンタルターバンや真珠の象徴性について掘り下げています。

はじめに

ヨハネス・フェルメールの「真珠の耳飾りの少女」は、オランダ黄金時代の最も象徴的な絵画の1つです。構成、色彩、匿名の少女の魅力は、この絵画の意味について多くの質問を呼び起こしています。フェルメールの絵画は通常、少女が手紙を読んでいる、女性が窓辺で読書をしている、または乳搾り娘が牛乳を注いでいるような日常の瞬間を捉えた静かな物語の場面を描いていますが、この絵画は主観性に重点を置いています。この記事では、この絵画の構成とフェルメールが使用した象徴について詳しく探求しています。

Q&A

Q1: フェルメールの通常の物語の場面と比較して、なぜ「真珠の耳飾りの少女」はユニークなのですか？
A1: 「真珠の耳飾りの少女」は、フェルメールの通常の物語の場面にはあまり見られない主観性を表しています。この絵画には明確な物語がなく、彼の他の作品とは異なります。日常生活の瞬間を捉えた作品とは異なり、彼女の謎めいた視線が観客を心理的な体験に引き込みます。

Q2: フェルメールはどのようにして構成を使用して匿名の少女を生き生きとさせたのですか？
A2: フェルメールは明暗法、またはキアロスクーロの扱いを使って、少女を立体的で生き生きとした視点で描きました。彼は暗く平らな背景を使用して彼女をスポットライトで照らし、フレームの少し外側に配置して、彼女に動きを与えました。少女の鋭い視線と少し開いた唇とともに、構成は彼女を生き生きとさせ、彼女を実在する人物のように感じさせます。

Q3: なぜフェルメールは、伝統的な肖像画の主題である貴族や宗教的な人物ではなく、匿名の少女を描いたのですか？
A3: フェルメールは、デルフトなどのオランダの都市が支配階級やカトリック教会に反発し始めた時代に絵を描いていました。オランダ人は自治と政治共和国のアイデアを好むようになりました。しかし、伝統的なパトロンがいない場合、フェルメールのような芸術家たちは新興の商人階級に支援を求める必要がありました。商人階級は、自宅に似た空間に描かれた中流階級の主題を好み、絵画に含まれる地図とオリエンタルターバンは、流行していて世俗的だと考えられていました。

Q4: 絵画の中の真珠は本物で、その象徴性は何ですか？
A4: 絵画の中の真珠は富の誇張です。フェルメールはその大きさの本物の真珠を買うことはできず、おそらくガラスや錫の粒子を真珠に見せかけて塗装したものだったと思われます。真珠自体は富と地位の象徴ですが、その浮遊する汚れたような塗料は、少女の謎と画家の技術的なスキルを強調しています。

Q5: この絵画は、描かれた当時